Translate

Tampilkan postingan dengan label Ryan Reynolds. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Ryan Reynolds. Tampilkan semua postingan

Jumat, 08 Mei 2015

The Voices

Ryan Reynolds may be a Hollywood star whose star appearance area unit therefore cartoonishly clean-cut that they verge on the bum, whose high-voltage grin are often completely creepy. The actor has appeared in blockbusters, indie flicks and stinkers alike, however he finds what could also be his good niche in The Voices, Marjane Satrapi 's lurid tale of Associate in Nursing seemingly standard Joe World Health Organization skips his medication and becomes a psycho-killer assailed by demons.
Iranian-born Satrapi kicked off as Associate in Nursing artist, won the Cannes jury prize for her animated city and melded cartoons with live-action on 2011's attractive Chicken With Plums. On The Voices, operating off a script by Michael Perry, she rustles up a sort of flesh-and-blood horror comic. Everything here is deliberately exaggerated and amplified and soaked in gore. Jerry (Reynolds) works within the shipping department of a bathroom manufacturing plant in a very inactive city. He pines for his colleague Fiona (played with simply the proper level of absurdity by Gemma Arterton) and pursues her for a date. The date goes badly. Jerry hits a cervid on the road then finishes up stabbing Fiona to death within the forest, apologising copiously as he will therefore.
Part of the matter is that Jerry's not been taking his pills. His pets keep rebuke him. The dog, Bosco, is sweet and sort and tells him to show himself in to the cops. The cat, Mr Whiskers, isn't smart and sort and instructs him to avoid jail by cutting up the body and storing the top within the refrigerator. The dog may be an angel however the cat is a devil. i am estimate it had been Bosco that suggested Ryan Reynolds to star within the glorious The Nines and Mr Whiskers that told him to form The Proposal and also the change-of-pace, though the film doesn't directly address this.
Jerry cannot envisage himself as a serial murderer. however "Mr Whiskers" will so, too, will the top of Fiona, that is growing lonely within the refrigerator and demands a fan for company – presumably that sweet Lisa (Anna Kendrick) World Health Organization works in accounts. From here it is a noisy piece of ground ride through to the destination. The bolts area unit loose, the belts will not fasten and Satrapi's louche very little creepshow finally does not quantity to a hill of beans. perhaps that is fine. The Voices provides Associate in Nursing pleasantly trashy remedy to the standard Sundance fare of emotional drama and crusading documentary. Bosco may denote that there area unit much better movies on the schedule than this one and Bosco would be right. however Mr Whiskers feels that life is just too short to be therefore prissy. Go and gorge yourselves, says Mr Whiskers. droop the implications.
source:http://www.theguardian.com/film/2014/jan/22/sundance-film-festival-the-voices-review
Rating: R (for bloody violence, and for language together with sexual references)
Genre: Comedy
Directed By: Marjane Satrapi
Written By: Michael R. Perry , Michael Perry
In Theaters: February half dozen, 2015 Wide
On DVD: Gregorian calendar month seven, 2015
Runtime: one unit of time. 47 min.
Lionsgate Films

The Voices (Perancis)

Ryan Reynolds peut être une star d'Hollywood dont l'unité étoiles zone de l'apparence donc cartoonishly clean-cut qu'ils point sur les fesses, dont le sourire à haute tension sont souvent complètement effrayant. L'acteur est apparu dans blockbusters, films indépendants et navets de même, mais il trouve ce qui pourrait aussi être son bon créneau dans The Voices, conte sinistre s Marjane Satrapi 'd'associé en sciences infirmières apparemment Organisation mondiale de la Santé norme Joe saute ses médicaments et devient un psycho -killer assailli par des démons.
Satrapi origine iranienne a débuté comme artiste associé en soins infirmiers, a remporté le prix du jury de Cannes pour sa ville animé et melded dessins animés avec live-action sur Poulet aux Prunes. attractif de 2011. Les voix, opérant au large d'un script par Michael Perry, elle concocte une sorte de chair et de sang horreur comique. Tout ici est délibérément exagérée et amplifiée et trempé dans gore. Jerry (Reynolds) travaille dans le service d'expédition d'une usine de fabrication de salle de bain dans une ville très inactif. Il se languit de son collègue Fiona (joué avec tout simplement le bon niveau d'absurdité par Gemma Arterton) et la poursuit pour une date. La date va mal. Jerry frappe un cervidé sur la route, puis se termine par poignarder Fiona à mort dans la forêt, se excusant abondamment comme il le fera donc. Une partie de la question est que Jerry ne est pas pris ses pilules. Ses animaux gardent lui faire des reproches. Le chien, Bosco, est doux et trier et lui dit de se montrer pour les flics. Le chat, M. Whiskers, ne est pas intelligent et de trier et lui ordonne d'éviter la prison en découpant le corps et le stockage haut dans le réfrigérateur. Le chien peut être un ange, mais le chat est un diable. je suis estimer qu'il avait été suggéré que Bosco Ryan Reynolds à l'étoile dans les glorieuses The Nines et M. Whiskers qui lui a dit de former La Proposition et aussi le rythme de changement de, si le film ne aborde pas directement cette.
Jerry cannot envisage himself as a serial murderer. however "Mr Whiskers" will so, too, will the top of Fiona, that is growing lonely within the refrigerator and demands a fan for company – presumably that sweet Lisa (Anna Kendrick) World Health Organization works in accounts. From here it is a noisy piece of ground ride through to the destination. The bolts area unit loose, the belts will not fasten and Satrapi's louche very little creepshow finally does not quantity to a hill of beans. perhaps that is fine. The Voices provides Associate in Nursing pleasantly trashy remedy to the standard Sundance fare of emotional drama and crusading documentary. Bosco may denote that there area unit much better movies on the schedule than this one and Bosco would be right. however Mr Whiskers feels that life is just too short to be therefore prissy. Go and gorge yourselves, says Mr Whiskers. droop the implications.
source:http://www.theguardian.com/film/2014/jan/22/sundance-film-festival-the-voices-review
Rating: R (for bloody violence, and for language together with sexual references)
Genre: Comédie
Directed By: Marjane Satrapi
Written By: Michael R. Perry , Michael Perry
In Theaters: February half dozen, 2015 Wide
On DVD: Gregorian calendar month seven, 2015
Runtime: one unit of time. 47 min.
Lionsgate Films

Kamis, 30 April 2015

Woman in Gold

"Woman in Gold" has a rich story to tell. The true account of Maria Altmann's fight to reclaim a famed Gustav Klimt painting of her aunt, "Portrait of Adele Bloch-Bauer I," first stolen by the Nazis and then appropriated by Austria after the war, is laced with riveting history, deep and complex emotion, and fascinating bureaucracy. Yet director Simon Curtis's rendering of Altmann's tale, though respectful and pretty, is somehow lifeless.
source:http://www.nola.com/movies/index.ssf/2015/03/woman_in_gold_movie_review_fa.html#incart_story_package
Gustav Klimt's famous painting of a dark-eyed beauty encased in shimmering gold lozenges is often dismissed by art critics as a disappointing excursion into kitsch by the avant-garde Austrian painter. But the portrait, commissioned by a wealthy Jewish family not long before the outbreak of World War II, has brought visceral pleasure to countless owners of postcards, posters and key-rings who have yet to set foot in New York's Neue Galerie, where the original hangs today. How it got there from Vienna makes for a sensational true-life tale, however staidly told in the new film Woman in Gold.
To Maria Altmann, an elderly Los Angeles Jewish dress-shop owner played in the movie by Helen Mirren, Portrait of Adele Bloch-Bauer was a precious reminder of her glamorous and beloved Aunt Adele, lost forever in the wake of Nazi art theft. Before her premature death, Bloch-Bauer had bequeathed the painting to Vienna's prestigious Belvedere art gallery. Soon after, the painting, along with many other artifacts owned by her family, was brazenly looted by Austrian Nazis; Maria was one of the few in her family who escaped death and ended up in the Untied States. After the War the painting resurfaced and remained in Vienna's prestigious Belvedere gallery for six decades until Altmann — with the help of a young attorney who happened to be the grandson of émigré composer Arnold Schoenberg, a contemporary of Klimt — returned to try to reclaim her family property.
The epic legal fight that followed is the subject of Woman in Gold, a stolidly sequential drama by British director Simon Curtis (My Week With Marilyn). With a directing style best described as reverently ceremonial, Curtis plods through scenic tours of the baroque architectural grandeur of Vienna today, regularly punctuated with flashbacks to the traumatic wrecking of Maria's gilded youth. Dancing the hora at Maria's wedding comes with a thudding overlay of Nazi jackboots. On the soundtrack, lest you miss the message, is "O Mary, don't you weep."
With star power more in mind than goodness of fit, the movie is hopelessly miscast. Mirren is her usual entertaining blast of acerbic brio, but here she improbably reprises her QEII testiness, accessorized with an Austrian accent. For his part Ryan Reynolds, a terrific physical comedian, is all wrong for the earnestly idealistic Randy Schoenberg, who found a novel way to help Maria sue the Austrian government for recovery of a painting it had now recast as a symbol of the country's national identity.
How they accomplished this is such a great yarn that, for all its broad brush strokes, Woman in Gold can't help but tell a moving populist parable about the will to power of an ordinary woman — one among millions, it turns out as the restitution of wartime cultural theft becomes a very big deal in the art world — taking on powerful institutions to regain a tiny fraction of her family's appalling losses.
To the credit of screenwriter Alexi Kaye Campbell and a nice turn by Daniel Bruhl as an Austrian investigative journalist with a guilty secret he is driven to expunge, Woman in Gold does not shy away from Austria's reluctance to face up to its wartime record. Instead, the film suggests that the affirmation of national pride that moved Austrian officials to fight Maria's claim tooth and nail depended on a sustained denial of its own shameful history.
After a Herculean struggle, in the end an Austrian arbitration committee did right by Altmann, who sold Klimt's Adele to cosmetics heir Ronald Lauder for a fortune and donated most of the proceeds to arts institutions and Holocaust survivors' groups. There it hangs in New York, a refugee like its rightful owner — and an enduring testament to the Austrian back-story that never made it into The Sound of Music.
source:http://www.npr.org/2015/04/02/396789932/lost-art-is-reclaimed-in-woman-in-gold
Movie Info
WOMAN IN GOLD is the remarkable true story of one woman's journey to reclaim her heritage and seek justice for what happened to her family. Sixty years after she fled Vienna during World War II, an elderly Jewish woman, Maria Altmann (Mirren), starts her journey to retrieve family possessions seized by the Nazis, among them Klimt's famous painting 'Portrait of Adele Bloch-Bauer I'. Together with her inexperienced but plucky young lawyer Randy Schoenberg (Reynolds), she embarks upon a major battle which takes them all the way to the heart of the Austrian establishment and the U.S. Supreme Court, and forces her to confront difficult truths about the past along the way. 
(C) TWC
Rating: PG-13 (for some thematic elements and brief strong language)
Genre: Drama
Directed By: Simon Curtis
In Theaters:
Runtime:
The Weinstein Company - Official Site
source:http://www.rottentomatoes.com/m/woman_in_gold/ 

Woman in Gold (Perancis)

"Woman in Gold" a une histoire riche à raconter. La vraie raison de la lutte de Maria Altmann pour récupérer un tableau de Gustav Klimt célèbre de sa tante, "Portrait d'Adele Bloch-Bauer I,« première volé par les nazis puis approprié par l'Autriche après la guerre, est lacé avec l'histoire fascinante, profonde et émotion complexe, fascinante et la bureaucratie. Pourtant, le rendu de réalisateur Simon Curtis du conte de Altmann, si respectueux et jolie, est en quelque sorte sans vie.
source:http://www.nola.com/movies/index.ssf/2015/03/woman_in_gold_movie_review_fa.html#incart_story_package
Célèbre tableau de Gustav Klimt d'une beauté aux yeux noirs enfermé dans des pastilles d'or chatoyantes est souvent rejeté par les critiques d'art comme une excursion décevante dans le kitsch par le peintre autrichien d'avant-garde. Mais le portrait, commandé par une riche famille juive pas longtemps avant le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, a apporté le plaisir viscéral de nombreux propriétaires de cartes postales, des affiches et des porte-clés qui ne ont pas encore mis les pieds dans de New York Neue Galerie, où l'original pend aujourd'hui. Comment il est arrivé là de Vienne rend pour une vraie vie conte sensationnel, mais posément dit dans le nouveau film Femme en or.
Pour Maria Altmann, un propriétaire robe-boutique juive de Los Angeles personnes âgées joué dans le film par Helen Mirren, Portrait d'Adele Bloch-Bauer était un rappel précieux de son glamour et bien-aimée tante Adèle, perdus à jamais dans le sillage de vol d'art nazi. Avant sa mort prématurée, Bloch-Bauer avait légué le tableau de la prestigieuse galerie d'art du Belvédère de Vienne. Peu de temps après, la peinture, ainsi que de nombreux autres objets appartenant à sa famille, a été effrontément pillé par les nazis autrichiens; Maria était l'un des rares de sa famille qui ont échappé à la mort et se est retrouvé dans les États-Unis. Après la guerre, la peinture a refait surface et est resté dans le prestigieux Galerie Belvedere de Vienne pendant six décennies, jusqu'à Altmann - avec l'aide d'un jeune avocat qui se trouvait être le petit-fils du compositeur émigré Arnold Schoenberg, un contemporain de Klimt - retourné pour essayer de récupérer sa famille propriété.
La bataille juridique épique qui a suivi est le sujet de la femme en or, un drame impassiblement séquentielle par le réalisateur britannique Simon Curtis (My Week With Marilyn).Avec un style de direction mieux décrit comme révérence cérémonie, Curtis chemine à travers des visites pittoresques de la grandeur architecturale baroque de Vienne aujourd'hui, régulièrement ponctué de flashbacks à la démolition traumatique de la jeunesse dorée de Maria. Danser la hora au mariage de Maria est livré avec une superposition de bruit sourd des bottes nazies. Sur la bande sonore, de peur que vous oubliez le message, est  "O Mary, don't you weep."
Avec une puissance de plus étoiles à l'esprit que la bonté de l'ajustement, le film est désespérément fiasco. Mirren est son souffle divertissant habituelle de brio acerbe, mais ici, elle reprend son improbable testiness QEII, accessoirisé avec un accent autrichien. Pour sa part Ryan Reynolds, un comédien physique terrible, est tout faux pour la ferveur idéaliste Randy Schoenberg, qui a trouvé une nouvelle façon d'aider Maria poursuivre le gouvernement autrichien pour la récupération d'un tableau qu'il avait maintenant refonte comme un symbole de l'identité nationale du pays .   Comment ils ont accompli ce est un grand fils que, pour tous ses larges coups de brosse, Femme en or ne peut pas se empêcher de raconter une parabole populiste déplacer la volonté de puissance d'une femme ordinaire - une parmi des millions, il se avère que le la restitution de vol culturel en temps de guerre devient une très grosse affaire dans le monde de l'art - en prenant sur les institutions puissantes pour retrouver une infime fraction des pertes effroyables de sa famille.
Pour le crédit de scénariste Alexi Kaye Campbell et un joli tour de rôle par Daniel Bruhl comme un journaliste d'investigation autrichienne avec un secret coupable, il est conduit à la radiation, la Femme en or ne hésite pas à la réticence de l'Autriche pour faire face à son bilan en temps de guerre. Au lieu de cela, le film suggère que l'affirmation de la fierté nationale qui se déplaçait fonctionnaires autrichiens pour lutter contre la réclamation bec et ongles de Maria dépendait d'une négation soutenue de sa propre histoire honteuse. Après une lutte herculéenne, à la fin une commission d'arbitrage autrichienne a fait droit en Altmann, qui a vendu Adele de Klimt à l'héritier cosmétiques Ronald Lauder pour une fortune et a fait don de la plupart des produits à des institutions artistiques et les groupes de survivants de l'Holocauste. Il pend à New York, un réfugié comme son propriétaire légitime - et un témoignage durable à l'Autrichien arrière-histoire qui n'a jamais fait dans The Sound of Music.
source:http://www.npr.org/2015/04/02/396789932/lost-art-is-reclaimed-in-woman-in-gold
Infos film FEMME EN OR est l'histoire vraie remarquable de voyage d'une femme à récupérer son héritage et demander justice pour ce qui est arrivé à sa famille. Soixante ans après, elle se enfuit de Vienne lors de la Seconde Guerre mondiale, une femme âgée de confession juive, Maria Altmann (Mirren), commence son voyage pour récupérer les biens de la famille saisis par les nazis, parmi eux célèbre tableau «Portrait d'Adele Bloch-Bauer I" de Klimt. Avec son expérience, mais courageuse jeune avocat Randy Schoenberg (Reynolds), elle se lance dans une grande bataille qui les emmène tout le chemin vers le cœur de l'établissement autrichien et la Cour suprême des États-Unis, et la force de faire face à des vérités difficiles sur le passé le long le chemin.
(C) TWC
Notes: PG-13 (pour certains éléments thématiques et brève langage fort)
Genre: Drame
Directed By: Simon Curtis
In Theaters:
Runtime:
The Weinstein Company - Official Site
source:http://www.rottentomatoes.com/m/woman_in_gold/